1869年，法国作者儒勒·凡尔纳创作出《海底两万里》，书中尼摩船主驾驶“鹦鹉螺号”潜艇探索海洋深处的故事，连通了东谈主们内心深处对幻思、摆脱和冒险的共同渴慕。一个半世纪后，这部承载东谈主类探索精神的经典被赋予全新的舞台生命。

中法共创玄幻剧《海底两万里》亮相北京艺术中心，指导不雅众登上“鹦鹉螺号”，开启一场精熟莫测又荡气回肠的玄幻舞台之旅。该剧邀请法兰西笑剧院导演克里斯蒂安·埃克与中国演艺团队麇集创作，持续模范纵容与登第幽默，以颠覆性的黑光时刻和独树一帜的戏偶扮演，指导不雅众奔赴一场前去深海天下的玄幻旅行。

图为玄幻剧《海底两万里》剧照。

“手作魔法”展现玄幻好意思学

凡尔纳《海底两万里》被译为数十种谈话，全球畅销超亿册，“鹦鹉螺号”上尼摩船主深海探险故事成绩全天下读者的醉心。2016年，曾荣获法国戏剧最高荣誉“莫里哀戏剧奖”的克里斯蒂安·埃克，对原著进行当代化解构，创作了玄幻剧《海底两万里》。

克里斯蒂安·埃克出身于比利时的瓦隆省，在戏剧学校袭取科班历练后，先后在比利时的皇家公园剧院、瓦里亚剧院登台扮演，并在巴黎菲利普·甘蒂木偶剧团待过很长一段时辰。2008年，克里斯蒂安·埃克加入法兰西笑剧院。这些资历使他在戏剧、木偶戏和跳舞的持续上累积了丰富的造就。

偶剧元素的大批使用，是玄幻剧《海底两万里》舞台上的一大亮点。也许有不雅众以为“偶剧只是给小孩子看的”，对此，克里斯蒂安·埃克和夫人、该剧的另一位导演华莉里·莱索尔则不以为然。在两东谈主符号性的视觉格调中，乖癖、哥特、幽默与夸张的创作谈话融汇在了每一部作品里，此前他们携手执导的《贵东谈主迷》《格列佛纪行》《恐怖花店等》等佳作以致在整个欧洲齐一票难求。在他们眼中，戏偶是演员形骸的延迟，百无禁忌、果敢戏谑，材干让一个不合情合理的鬼马天下跃然咫尺。

当电影也曾能依靠CG动画作念出无比真正精细的动物形象和恢宏的杜撰场景，戏剧舞台也在应用大批多媒体时刻来创造新的语汇与真理，埃克和莱索尔还在秉抓“古朴”的戏剧不雅念，他们莫得利用任何电子元素和多媒体时刻，给与亲手制作整个海底场景的舞好意思谈具，包括横着爬当年的蜘蛛蟹、呆萌的灯笼鱼、剔透的水母，只是利用光泽和什物创造黑光剧成果，用一种质朴的实景装配与物理妙技，呈现凡尔纳笔下的科幻天下。

“在领先看到法语原脚本时，我思导演一定会借助全息投影、多媒体之类的高技术妙技呈现，领域剧目莫得这些炫技，但依然营造了玄幻的视觉成果。”《海底两万里》中方编剧田晓威先容。这次，为了让不雅众在100分钟的旅程中愈加千里浸，中法艺术家使出周身解数，用“零LED屏幕、零电脑灯”的阴沉戏院创造“手作魔法”。

整场上演仅有6位演员化身“黑光魔术师”，在纯黑幕布间以肢体笑剧与光影时刻，构建出海怪、水母、巨型章鱼等玄幻征象；通过光影与戏偶的完好配合，让海底蜘蛛蟹、灯笼鱼、水母等生物在阴沉中灵动“回生”。它填塞诚笃，让孩子们看懂玄幻；它又填塞深重，让成年东谈主看到150年前科幻照进执行的诗意。

图为玄幻剧《海底两万里》剧照。

模范纵容与登第幽默的持续

与法国上演的版块比拟，这次中法共创的《海底两万里》作念了一些改造和原土化改良。中法创作团队通过极具前锋性的舞台野心与叙事手法，让百年前的科幻寓言在舞台上开心壮盛。

比如演义华夏本莫得“鹦鹉螺号”的大副和海底原住民这两个脚色，然则有好多近似的形象，主创把这些形象揉碎，索求成两个全新的脚色。演义中，由于水手们来自天下各地，尼摩船主创造了一种独到的谈话用于和寰球交流，听起来叽里咕噜的，中方团队在这部分作念了原土化的笑剧不竭。剧中部分鱼偶形象还参登科国外传《山海经》进行了改造。

“咱们在中国找到两家相称好的戏偶制作公司，制作了相称一部分谈具。其中一家领有先进的拓荒，不错凭证咱们的需求制作多个版块并修改调治；还有一家很专科的小公司，特意飞到上海与咱们碰头，行李箱里装满了不同材质的展示样品，相称精心。还有一些偶是咱们从法国带过来的，因为我但愿在制作经由中能有触摸、适配、调治的机会。”克里斯蒂安·埃克先容。

此前，克里斯蒂安·埃克和一些不法语国度的创作团队互助过，但与亚洲的艺术家互助这是头一趟。他发现，调换的台词用汉文抒发时，似乎比法语更长，因此他会凭证台词节律的改变，相应地调治灯光、谈具、音响等其他部门的责任。在他看来欧洲杯体育，文化各异是碰撞出灵感火花的机会。“中国对我来说是一派新寰宇，《海底两万里》舞台剧是一部超越国界的作品，舞台剧中的东谈主物脾性比原著更为丰富，海洋生物也被赋予了独到的个性，成为故事不行或缺的一部分。肯定模范纵容与登第幽默的持续，会给中国不雅众带来一场独到的海底探险。”